检索结果相关分组
- 《牡丹亭》畔踏歌声：《青出于蓝：张继青昆曲五十五年》管窥
- 作者：沈梅 来源：戏曲艺术 年份：2009 文献类型 ：期刊文章 关键词： 昆剧演员 昆剧演员 良好习惯 良好习惯 内心体验 内心体验 从脚底下练起 从脚底下练起
- 描述：家张庚先生指出,张继青的表演证明:中国戏曲有着内心体验的好传统,又能够用高度的程式技巧,把演员对人物的体验表现在舞台上.张继青自己的体会是:艺术上想要起飞,必须踏踏实实地从脚底下练起.
- 传统经典的青春再现：昆曲青春版《牡丹亭》文化现象研讨会综述
- 作者：詹怡萍 来源：戏曲研究 年份：2006 文献类型 ：期刊文章 关键词： 牡丹亭 文化现象 研讨会 传统经典 昆曲艺术 中国艺术 青年观 研究员 杜丽娘 戏曲研究
- 描述：青春版《牡丹亭》于2004年4月完成了重新排演,两年间巡演于两岸四地,演出多达66场,2005年4月8日至10日和2006年4月18日至20日两度来到北京大学百年讲堂演出,引起海内外戏曲界和文化界的强烈反响,尤其是在青年观众群、青年学子观众群引起
- 昆曲摭憶② 鸂鶒和秋雁(燕)老腔老调老身段
- 作者：朱锦华 来源：上海戏剧 年份：2010 文献类型 ：期刊文章 关键词： 唐明皇 明代昆曲 杜丽娘 长生殿 牡丹亭 杨贵妃 创新 表演 戏曲传统 动作
- 描述：唐明皇叫多了,把你叫得竟得了糖尿病,以后让他们都叫你蔡明皇好了!"大家都乐了。阿澎跟我说,1960丰那会儿,她们还都是在上海市戏曲学校读书的小朋友,跟着俞振飞和言慧珠两位校长赴京拍摄电影《游园惊梦》。当时,梅兰芳亲自到护国寺门口来接他们,他一点架子都没有,小朋友们都亲切地叫他梅老师。梅兰芳、俞振飞、言慧珠这些大名家,都非常开明、非常亲切,给阿澎留下了深刻印象——越是有谱的人越不摆谱!
- 上戏上昆青年联手打造新编昆曲《南柯记》
- 作者：暂无 来源：戏剧艺术 年份：2010 文献类型 ：期刊文章
- 描述：上戏上昆青年联手打造新编昆曲《南柯记》
- 当今昆曲艺术的传承与发展：从“苏昆”青春版《牡丹亭》到“上
- 作者：吴新雷 来源：文艺研究 年份：2009 文献类型 ：期刊文章 关键词： 青春版《牡丹亭》 《长生殿》 昆曲艺术 传承发展 全景式 “人类口头和非物质遗产代表作” 联合国教科文组织 演唱艺术
- 描述：新的辩证关系。文中具体评析观众看好这两个戏的原因,从剧本整理、演唱艺术、伴奏音乐、舞台美术和演员传承等各个方面进行论证,指出这两个戏既能以生动的活态展示出传统昆艺的演唱魅力及其深厚底蕴,又能与时俱进地注入现代剧场新的艺术元素,既坚守传统,又有所变革,使古典昆剧焕发了新时代的勃勃生机。
- 当代戏曲创作如何实现艺术与市场双赢初探：以昆曲青春版《牡丹
- 作者：周黎 来源：戏剧之家(上半月) 年份：2010 文献类型 ：期刊文章 关键词： 戏曲 戏曲 改革 改革 艺术 艺术 市场 市场
- 描述：随着戏曲观众的流失,越来越多的人关注戏曲如何在保持传统的基础上,适当创新以吸引更多的年青观众群。本文以近年来在上座率及口碑上均取得较好成绩的昆曲青春版《牡丹亭》和黄梅戏《徽州女人》为例,对这一
- 秋至兰香远 天寒松不凋：昆曲艺术的业余传承
- 作者：池玉玺 来源：文化月刊 年份：2013 文献类型 ：期刊文章 关键词： 北京昆曲 昆曲艺术 曲家 牡丹亭 演出 俞平伯 保护工作 文献保存 理论研究 艺术形式
- 描述：存,以及维持昆曲艺术不至消亡,都起过决定性的历史作用。
- 同源异曲邯郸梦：中国昆曲《邯郸记》与日本能乐《邯郸》之比较
- 作者：李治 来源：岁月(下半月) 年份：2012 文献类型 ：期刊文章 关键词： 中国物 武士“式乐” 士大夫艺术 无常 人欲
- 描述：度的黑暗以及士大夫的利欲熏心,能乐是日本武士的“式乐”修行,《邯郸》以日本中世纪“无常观”论道；昆曲则是中国文人抒情叙事的载体之一,《邯郸记》为明代中叶“肯定人性,肯定利欲”的思潮所左右.两者仿佛
- 昆曲艺术的惊世之作：浅析青春版《牡丹亭》上演成功缘由
- 作者：张盛 来源：戏剧之家(上半月) 年份：2014 文献类型 ：期刊文章 关键词： 青春版《牡丹亭》 昆曲之美 喜剧精神
- 描述：一次表演",这是我国戏曲史上的一个伟大奇迹。为什么昆曲在当下面临传承危机的形势下,青春版《牡丹亭》有如此卓越的成就?本文通过原著汤显祖的《牡丹亭》与白先勇改编的青春版《牡丹亭》的比较,从剧本结构
- 牡丹亭中有风月，警惕风月暗消磨：观昆曲青春版《牡丹亭》有感
- 作者：杨鹏辉 来源：魅力中国 年份：2014 文献类型 ：期刊文章
- 描述：机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”汤显祖在该剧《题词》中有言：“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死亦可生[2]。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”《牡丹亭》全剧一共五十五折，其中多出折子《游园》、《拾画》、《玩真》等等成为经典被各个剧种搬上舞台，成为传统保留剧目。