检索结果相关分组
- 异曲同工各春秋
- 作者：于捷 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 昆曲 《牡丹亭·游园惊梦》 传字辈 张继青 青春版《牡丹亭》
- 描述：场景,其中的【皂罗袍】、【山坡羊】、【山桃红】等唱段更是脍炙人口,广为传唱。四百年来昆曲《牡丹亭·游园惊梦》久演不衰,成为中国戏曲的代表作品,因此,本文拟通过对近百年来昆曲舞台上《牡丹亭·游园惊梦》代表性版本的系统梳理和客观陈述,以期浅探近百年中昆曲音乐的发展和变化。
- 明清江南闺阁女性《牡丹亭》接受研究
- 作者：赵雅琴 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 牡丹亭 闺阁女性 接受
- 描述：性别认同色彩,她们的评点与男性也存在着很大的区别,有着自己独特之处。而女性评点本的流传对《牡丹亭》在闺阁中的传播也起到了推波助澜的作用。本文试图以几位典型的闺阁女性为切入点,结合明清时期的社会思潮和闺阁女性的生活状态,来探讨明清之际闺阁女性接受《牡丹亭》的状况。
- 一梦悠悠味浓浓
- 作者：王高平 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》 超时空的艺术生命力 呈现 本源探索
- 描述：生命力,它充分揭示出了《牡丹亭》经百读而不厌、历万演而不衰的主要原因。这种生命力一方面有其外在的表现形式,另一方面,又有其内在独特的审美构造和价值内涵。因此,本文不但要探讨这种超时空艺术生命力的外在呈现状态,而且更要以此为基础追溯支撑这种外在呈现的根本原因。论文第一部分对超时空的艺术生命力进行了解读,分别从它的外在表现和内在决定因素两方面进行了分析和阐释。应该说,读者、观众对于艺术作品的认同和接受决定了它生命历程的长短,同时,艺术作品本身必须极具欣赏价值,也就是要拥有极高的审美价值。所以,超时空的艺术生命力就可以理解为,艺术作品要以其独特的审美价值,让受众在与它的交流、互动中达到一定的共鸣程度、反观强度并要持续一定的时间长度。本文第二部分具体阐述了《牡丹亭》超时空艺术生命力的呈现状态和影响范围,包括它对于普...
- 从语境的层次性看《牡丹亭》的两个英译本
- 作者：樊静华 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 语境理论 语境理论 对等 对等 翻译 翻译 《牡丹亭》 《牡丹亭》
- 描述：系统受制于语言的社会文化语境、情景语境等,因此寻找意义的对等也就是寻找两种语言的语篇在相同的语境中在功能上的对等。在翻译过程中,译者应该尽量使译文能复现原文的语境特征,译者所选择的形式必须能最大程度传递原文语境下的意义和功能。国内外很多学者已经注意到系统功能语言学语境理论对翻译的重要性,并对此作出了理论的阐释和实践的应用。但是应用其分析探讨中国古典戏剧的翻译还不多见。《牡丹亭》是明代著名剧作家汤显祖的代表作,也是中国戏剧史上的不朽之作。它属于明代传奇剧本,由曲词、宾白、科介、下场诗等几部分组成,人物众多,语言各具特色,原文有着特定的文化语境和情景语境;因此要想在译文中复现原文的语境效果,传达对等的意义和功能,译者必须对原文语境进行细致而准确的分析。但是国内外对于《牡丹亭》的翻译情况讨论较少,从文献上来看,还...
- 从翻译美学的视角看白之《牡丹亭》唱词英译美的再现
- 作者：吴玲 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》唱词 《牡丹亭》唱词 英译 英译 美的再现 美的再现 翻译美学 翻译美学
- 描述：亦可称为曲文),属于诗歌的范畴,极富情趣,是极美的文学语言。本文以中国当代翻译美学为理论依据,对白之教授的《牡丹亭》唱词英译中美的再现进行尝试性的研究。翻译美学植根于中国本土,有鲜明的民族特色,探讨美学对译学的意义。从美学的角度而言,翻译是对原作美学价值的再现。文学作品中独特的美学特质决定了翻译美学是研究文学作品中的美及其译文中美的再现极其重要的领域。笔者认为,运用美学理论来探索文学翻译,意义深远。尤其对于《牡丹亭》唱词这一极美的文学语言进行分析和研究,翻译美学提供了合适的视角,因为中国古典戏曲文学的本质是审美。原文中的美通过哪些审美品质表现出来,译者如何展现原文中审美品质,使译入语读者充分感受唱词中的美,为本文的研究目标。简而言之,寻找原文的美,挖掘出译文如何再现原文的美为本文研究的核心问题。作...
- 一梦悠悠味浓浓——论《牡丹亭》超时空的艺术生命力
- 作者：王高平 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》 《牡丹亭》 超时空的艺术生命力 超时空的艺术生命力 呈现 呈现 本源探索 本源探索
- 描述：生命力，它充分揭示出了《牡丹亭》经百读而不厌、历万演而不衰的主要原因。这种生命力一方面有其外在的表现形式，另一方面，又有其内在独特的审美构造和价值内涵。因此，本文不但要探讨这种超时空艺术生命力的外在呈现状态，而且更要以此为基础追溯支撑这种外在呈现的根本原因。 论文第一部分对超时空的艺术生命力进行了解读，分别从它的外在表现和内在决定因素两方面进行了分析和阐释。应该说，读者、观众对于艺术作品的认同和接受决定了它生命历程的长短，同时，艺术作品本身必须极具欣赏价值，也就是要拥有极高的审美价值。所以，超时空的艺术生命力就可以理解为，艺术作品要以其独特的审美价值，让受众在与它的交流、互动中达到一定的共鸣程度、反观强度并要持续一定的时间长度。 本文第二部分具体阐述了《牡丹亭》超时空艺术生命力的呈现状态和影响范围，包括它对于普通读者的影响、吸引了大量评点家的专业评点、演剧史上的突出地位和当代的青春复现，我们在此可以一睹它怒放的生命轨迹。 最后一部分是这篇论文的核心所在，它对《牡丹亭》超时空艺术生命力的内在构成元素和凝结过程进行了一次比较完整的分析、追溯和阐释。我们不能只看中《牡丹亭》外在绚烂、壮观的流转过程，在这里，我们又看到了它内在强劲的美感力度，其深刻的人物形象、鲜明的主题精神、唯美的情感表达以及传奇性的叙事色彩，甚至是它诗意化的语言特色和它写意的舞台演出等审美因素，无不深深吸引并时时打动着一代又一代的读者和观众。
- 性别视角下的杜丽娘式叙述：“生死之恋”模式研究
- 作者：景楠 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 性别 《牡丹亭》 杜丽娘 生死之恋
- 描述：前沿性的成果,但仍然存在着一些不足:关注文学中女性问题有余,对文学要素的性别分析不足;以女性创作研究见长,女性阅读研究不足;现代文学研究成就卓著,古代文学研究相对薄弱等。基于此,屈雅君教授主持了《性别视角下的中国文学女性叙事研究》这一课题,以中国古典文学中的经典文本为研究对象,以贯通古代与现代的方式,要在性别视角的观照下开拓出不同以往的阐释空间。本选题即是其中第三部分“论才子佳人”中的一章——“杜丽娘式叙述:生死之恋”。事实上,关于《牡丹亭》与杜丽娘的研究,前人已经取得了巨大的成就,但相对而言,对“生死之恋”模式的研究较少。另外,从整体上把握“生死之恋”的表现形态,并探讨其生成及演变过程的研究还略嫌不足。有鉴于此,以“性别”视角切入文本对“生死之恋”模式进行研究,就有了其自身的意义和价值。本文拟以“杜丽娘式...
- 狂欢与悲情
- 作者：张倩 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》 狂欢 悲情 戏剧张力
- 描述：的喜剧性内容绝非是表层可有可无的点缀,也绝非是纯粹为哄抬热闹气氛的打趣逗乐,而是同悲剧性内容一样具有深刻的思想意义。本文借鉴巴赫金的狂欢化诗学理论对《牡丹亭》的喜剧性内容进行了细致深入的探讨,认为其中洋溢着伟大的狂欢精神。悲剧性内容是通过美好事物的不幸遭际甚至毁灭来控诉造成悲剧的罪恶社会根源,而喜剧性内容则通过嘲讽也达到了同一目的,思想意义同样深刻。论文共分四个部分。第一部分,对巴赫金的狂欢诗学进行阐释,并论证其适用于《牡丹亭》的研究;第二部分从情节、人物形象、场景和语言四个方面着手,对文本中的狂欢现象进行分析,探讨隐含其中的赞美、讴歌和颠覆、消解作用;第三部分对文本中的悲情部分进行分析,论证其与狂欢具有内在精神的一致性;第四部分,分析狂欢与悲情形成的戏剧张力使作品拥有了巨大的解读空间和永恒的艺术魅力。
- 《牡丹亭》伯奇译本与汪译本中隐喻的对比研究
- 作者：高韵兰 年份：2009 文献类型 ：学位论文 关键词： 隐喻 翻译 翻译策略 《牡丹事》
- 描述：其隐喻翻译更是难以找到定量翻译研究的先例。 本文基于纽马克对隐喻翻译的分类方法对《牡丹亭》中伯奇译本和汪译本的隐喻翻译方法进行了研究,并建立平行语料库,采用定性与定量分析结合的方法,对比了《牡丹亭》中两译本中隐喻翻译的案例,分析了目的语与源语在结构,意象等方面的差异,分析了造成差异的原因,并提出关于戏剧中隐喻翻译方法的建议,以期对今后戏剧中隐喻的翻译有一定的借鉴和指导意义。 主要研究结果如下: 1.伯奇主要采用的翻译策略是再现源语的意象。 2.汪榕培主要解释隐喻的意义。 3.伯奇以忠实原文为目的,尽可能的保留源语中隐喻中的意象,不去破坏源语的美感和异国独特的风味。 4.汪榕培旨在以传神达意为目的,尽量消除语言文化障碍以方便目的语读者的理解,使译文具有感染力。
- 中西悲剧审美差异分析《罗密欧与朱丽叶》与《牡丹亭》比较研究
- 作者：高翠花 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 《罗密欧与朱丽叶》 《牡丹亭》 悲剧 审美差异
- 描述：许多方面有着众多相似之处，诠释着人类共同美好情感；同时也存在着差异，折射出中西文化在诸多方面的不同。 在几百年的历史长河中，研究《牡丹亭》和《罗米欧与朱丽叶》的学者众多，在这些学者和专家当中，更多人仅单独就某一作品进行研究，做二者比较研究者相对较少。做比较研究者多侧重爱情故事、哲学思想、艺术形式或舞台技巧等不同角度。从中西方审美文化差异和审美心理差异角度研究者和作品明显不足。笔者力图通过研究两部巨著，透视和折射中西方审美文化差异和审美心理差异。这一研究对我们理解和研究中西方戏剧文化，进行中西方文化交流有着重要的推动意义。 本文采用比较研究法从三个方面探讨两部作品中反映出的中西方不同的审美文化。一方面，通过比较得出东西方具有审美价值取向差异。西方追求人性至上，而东方则崇尚礼理至上；在悲剧人物的选择方面，西方悲剧侧重于高贵的英雄人物，突出主人公昂扬的斗志，东方悲剧侧重于地位低下的善良弱小的人物尤其是女性作为悲剧的主人公；在对美的基本观念上，西方人求真务实，他们认为悲剧的本质是美和真的体现，而东方人则追求美和善。第二方面，通过研究得出东西方审美心理差异，表现在审美意象上，同样是表达爱情悲剧，西方人常用阳台或雷、电、光等自然界中较为剧烈的意象。东方则采用后花园、优美的亭台楼阁、牡丹、柳枝等较为温和之物作为审美意象；在对悲剧结局的期待方面，西方人追求一悲到底。而东方人则喜欢大团圆的结局，即使是悲剧也要加上一条欢乐的尾巴。西方的爱情悲剧受骑士精神的影响，主人公充满阳刚之气，而中国的爱情悲剧中男主人公通常是文弱书生，即才子佳人的爱情模式；在爱情表达方式上，东方爱情表达含蓄、委婉，西方则热情、奔放。第三方面，从审美形式上对两部作品进行分析。在结构上.《罗米欧与朱丽叶》非常紧凑，而《牡月亭》则舒缓。在语言方面，《罗米欧与朱丽叶》语言壮美，而《牡月亭》的语言则是十分优美。