检索结果相关分组
- 汤显祖和莎士比亚的女性观与性别意识--女性主义文学批评/性
- 作者：张玲 年份：2006 文献类型 ：学位论文
- 描述：汤显祖和莎士比亚的女性观与性别意识--女性主义文学批评/性
- 汤显祖和莎士比亚的女性观与性别意识一一女性主义文学批评／性
- 作者：张玲 年份：2006 文献类型 ：学位论文 关键词： 汤显祖 莎士比亚 女性主义文学批评 性别诗学
- 描述：解放，又从女性的角度呼唤人性的解放。女性问题和性别关系问 题正是汤显祖和莎士比亚基于人文思想对“人”本身重视的观照下而被发现的。女性主义文学批 评采用的解构的阅读方式揭示了汤显祖和莎士比亚作品中的男女
- 论《牡丹亭》的“情至”思想及其对老庄的自然人性思想的继承和
- 作者：吴雪璠 年份：1990 文献类型 ：学位论文
- 描述：论《牡丹亭》的“情至”思想及其对老庄的自然人性思想的继承和
- 情、梦、幻：汤显祖人生与戏曲研究初探
- 作者：毛小曼 年份：2004 文献类型 ：学位论文 关键词： 汤显祖 人格理想 戏曲创作观 戏曲作品
- 描述：汤显祖是明代晚期一位富有浓厚思想家气质的戏曲作家,他的"临川四梦"以其深邃的思想意蕴和完美的艺术风格堪称中国古代戏曲艺术的巅峰之作.该文从整体角度出发,以期通过分析汤显祖的人格理想与戏曲创作的关系,把握"临川四梦"中蕴含的深意及其价值.全文共分三个部分:第
- 法律 至情 结构:沈璟、汤显祖、李渔填词观及其对传奇文体本
- 作者：王铭 年份：2009 文献类型 ：学位论文 关键词： 传奇 填词 法律 至情 结构
- 描述：传奇艺术特征提供一个可行的角度。 在明清众多文人“填词”观念中,沈璟、汤显祖和李渔三人的主张具有代表性。沈璟重视“法律”,主张“名为乐府,须叫合律依腔”,“用律诗句法须审详”,“纵使词出绣肠,歌称绕梁,倘不谐律吕也难褒奖”,他坚持传奇的音乐性和演出性的立场极为坚定。“法律”说,来自于文学与音乐结合时对音乐性的关注,来自于对传奇艺术演出特征的尊重,来自于对传奇发展前途的担忧。“法律”说不仅历史依据源远,而且具有极强的现实性,它批评了传奇发展中忽视音律规范的不良现象,从而使传奇正常发展得到理论上的保障。讲究音律,显然是传奇艺术的特征之一。 汤显祖提出传奇应该表达“至情”,看重“自然灵气”,主张“凡文以意趣神色为主”,强调创作主体情感的抒发,强调文学的生命力呈现。《牡丹亭》即是“至情”...
- 文本类型和语境观视角下的诗词翻译：以《牡丹亭》下场诗英译为例
- 作者：刘庚玉 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》 《牡丹亭》 文本类型 文本类型 语境 语境 下场诗 下场诗 比较 比较
- 描述：英文全译本有三个版本，最早的是由美国柏克莱大学的白芝(Cyril Birch)教授翻译并由印第安那大学出版社出版的Peony Pavilion。剩下的两个译本一个是由中国科技大学的张光前教授所译，1994年由旅游教育出版社出版，一个是大连外国语学院的汪榕培教授翻译、上海外语教育出版社2000年出版的。随着中国文化艺术在海外的传播、人们向传统文化的回归以及戏曲艺术的复兴，近年来对《牡丹亭》译本进行研究的文章也趋多。这些文章或选取某一个译本进行评析，或对不同的译本进行比较，又或是选取某一角度对《牡丹亭》的译文进行细致分析。然而，对《牡丹亭》中下场诗英译进行较为系统的比较研究的论文至今未见。在翻译理论上，莱斯认为“分析文本类型是翻译者选择翻译策略的前提”，“是批评者进行全面的、客观的翻译批评的开始”（Reiss&Katharina,2004）。她借用Karl Buhler对语言的三功能分法，将文本分成表情、内容、呼吁和听觉媒介四种类型。而纽马克和雅科布逊也针对文本的交际功能，提出相应的分类方法。鉴于各个学派对文本的分类，本文系统研究各分类的特点，以莱斯的文本理论为切入点，拟从诗的格律，文化意象处理以及下场诗表达的信息三方面着手，就白芝先生和汪榕培教授的译本进行比较研究，重点探讨两位译者在翻译中出现异同现象时真正的原因及目的。在分析研究的过程中，作者发现文本类型理论对翻译策略的选择以及翻译批评虽有一定的解释力，但仍不足以说明所有的翻译现象。在引入语境理论进行分析后，两个译本的差异现象得到了合理的解释。研究结果表明，在翻译过程中，诗歌的翻译不能笼统地从文本类型角度提出翻译策略，也要注重诗歌的位置和功能及剧本提供的语境，以期为戏曲翻译的对外传播提供启示和帮助。
- 德国功能主义观照下《牡丹亭》白芝译本和汪榕培译本的对比研究
- 作者：韩宁 年份：2010 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》 英文版本 德国功能主义 翻译策略 词汇分析
- 描述：德国功能主义观照下《牡丹亭》白芝译本和汪榕培译本的对比研究
- 姹紫嫣红随类赋彩 赏心乐事情采自凝：以《牡丹亭》英译为例看
- 作者：朱玲 年份：2007 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》 《牡丹亭》 戏剧翻译 戏剧翻译 台词唱词译本 台词唱词译本 字幕译本 字幕译本 翻译策略 翻译策略
- 描述：并向世界介绍传播，尤显必要与不易。 戏剧是一门综合性的舞台艺术，集音乐、舞蹈、绘画、表演、语言等要素为一体。与诗歌、小说、散文相比，戏剧又兼具有文学性和表演性。根据戏剧本身的双重属性，戏剧翻译一般可分为用于文本阅读和用于剧场演出两大类。本文在此基础上将剧场演出译本细分为演员台词唱词译本和剧场演出字幕译本，并探讨了各类译本应采取的不同翻译策略。 本文以中国古典戏剧《牡丹亭》英译为例，从戏曲唱词、韵文台词和散体台词三个角度抽取样本，根据笔者提出的依用途不同而细分的戏剧翻译策略，将白之、张光前、汪榕培和青春版昆曲演出时的剧场字幕译本进行对比分析。研究发现四个译本各具特色，并进一步说明区别的原因主要在于用途不同--前三个译本用于文本阅读而最后一个译本用于剧场演出。