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- 孔子诗教的历史渊源：试探周代礼官制度中的诗教
- 作者：吴昌政 年份：2014 文献类型 ：学位论文 关键词： 诗三百 诗教 乐教 孔子 周礼 礼官 德 赋诗
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描述：度以及詩三百的流傳途徑息息相關。本文的研究成果可以作為對孔子詩教之歷史淵源的考察，也可以視為對中國詩教探本溯源的嘗試。
本文所稱的「詩教」，指的是古代以詩三百的相關篇章作為教本的教學活動。本文探究的焦點，包括了周代詩教得以成立的基礎、背景，以及它實施的情況、應用的功能，與具備的內涵特質。我們發現，詩文本的性質、詩文本的流傳途徑、詩文本的應用功能，是掌握詩教問題的重要線索，而本文的論述也圍繞著這三條彼此交縱的思路進行。
在前人研究的基礎之上，本文從周代禮官制度的相關文獻記載切入，針對「孔子詩教的歷史淵源」這個論題，提出如下的初步結論：
（一） 詩三百是禮樂文明的產物，其內容關乎政教文化，是周代詩教的基礎。
（二） 周代詩教主要由禮官負責，其授受途徑有二──樂官詩教與國子詩教。
（三） 周代樂官詩教以服務典禮儀式的奏樂歌詩為主，樂「德」乃其核心精神。
（四） 周代國子詩教以「導廣顯德，以耀明其志」為綱領，意在培養貴族君子。
（五） 春秋時代「賦詩」、「引詩」的活動體現了周代詩教的功能與內涵特質。
- 论汤显祖之'梦剧'
- 作者：王建平 年份：2001 文献类型 ：学位论文 关键词： 汤显祖 汤显祖 中国 中国 文学史 文学史 戏剧创作 戏剧创作 梦文学 梦文学 文艺心理学 文艺心理学
- 描述：该文主要从文艺心理学的角度,立足于"梦文学"这一尚等开拓的研究领域,多方面探讨了汤显祖在戏剧创作中运用"梦幻"的原因,进而联系汤显祖"梦剧"的创作蓝本以及明代社会现实,深入分析了汤显祖"梦剧"在梦幻人物形象的塑造、梦幻内容的描写等方面的新颖性、深刻性.针对人?
- 陈自明对“世界音乐”在中国传播的贡献
- 作者：郑佳 年份：2009 文献类型 ：学位论文 关键词： 陈自明 “世界音乐” 多元文化 传播 贡献
- 描述：。本文把陈自明的艺术生平、学术研究、社会活动等主要侧面置于“世界音乐”发展的大背景上进行研究,旨在客观评价他对“世界音乐”在中国传播与发展做出的重要贡献。
- 汤显祖诗研究：思想历程的建构与「家」的探讨
- 作者：陈孟妘 年份：2014 文献类型 ：学位论文 关键词： 汤显祖诗 家 情
- 描述：發展歷程。這一個思想歷程，同時也是湯顯祖一生實踐並整合個人生命與家族使命的過程。透過這一個思想歷程可以發現，湯顯祖個人所欲展示的也是現代研究主要建構出的，那一個獨立而獨特且洋溢著個人精神的自我形象，其實走過長期的人格矛盾與思想衝突的過程；且這一個個人形象最終是重新紮根在家庭中本然的親親之情上。
- 《诗经·国风》中“婚恋诗”之周礼意蕴研究
- 作者：于莲莲 年份：2013 文献类型 ：学位论文 关键词： 《诗经》 婚恋诗 周礼意蕴
- 描述：风》婚恋诗的基础上，选择有代表性诗歌22篇，在梳理古今注疏解说的基础上，进行考辨分析，去伪存真，以求得准确考察诗篇的宗旨，并结合周代礼教的基本精神，来推断《诗经》的编选者编选这些诗歌所蕴含的礼教意识
- 李宗瀛《小庐诗存》校注
- 作者：刘晖 年份：2005 文献类型 ：学位论文 关键词： 道咸时期 道咸时期 杉湖十子 杉湖十子 李宗瀛 李宗瀛 小庐诗存 小庐诗存 校注 校注
- 描述：诗存》直到现在还没有得到系统的整理与研究。 本论文以张凯嵩编辑的《杉湖十子诗钞》中所收录的《小庐诗存》为研究对象,对其进行版本鉴别、文字校勘及诗句注释等整理工作,以期让读者能读懂李宗瀛
- 王应麟《诗考》与辑轶研究
- 作者：魏娜 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 辑佚 三家《诗》 王应麟 《诗考》成就
- 描述：感于汉代四家《诗》只有《毛传》流传,便从群书中搜集有关鲁、齐、韩三家《诗》的资料,于是始有辑录佚文之举,编成《诗考》,开创了古书辑佚成专书的先例,对清代三家《诗》的辑佚产生了深远影响。本文着重
- 1992－2005中国昆剧团体来台演出之《牡丹亭》音乐研究
- 作者：纪天惠 年份：2014 文献类型 ：学位论文 关键词： 昆剧 曲牌 南北曲 牡丹亭 江苏省昆剧院 上海昆剧团 戴培德 张继青 华文漪
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描述：究範疇含括上海崑劇團、浙江崑劇團、江蘇省崑劇院及蘇州市崑劇院，共四個劇團、六次演出。
本論文章節架構及摘要內容如下：
序論－概述中國崑劇團體來臺演出與臺灣崑劇影音資料出版的情形，從中映現了臺灣崑劇研究資源的豐富；說明本論文的相關研究概況、研究範疇及研究方法。第一章從崑劇演出的骨架－劇本著手，敘述各個演出在齣目、曲牌等內容的安排改動上，有何根本的異同。第二章透過劇本為基礎，歸納各個演出於唱腔的採譜分析結果，提出其中顯現的改編創作特點；另一方面，由演員的演唱詮釋分析，歸結不同劇團、不同演員的演唱特色。第三章則經由後場音樂的採譜分析，說明各個演出的樂隊編制大小、樂器使用特色、樂隊配器與和聲運用等，藉以審視後場樂隊於《牡丹亭》舞台演出的不同戲曲烘托效果；點示出崑劇後場的豐富變化，至今仍不斷地持續發展。結論係歸納各個演出的總體特點，劇本與唱腔方面以浙崑改動最少、江蘇省崑劇院和蘇崑次之、上崑改動最多。後場方面，配器較之和聲於崑劇的舞台搬演，有更豐富的變化運用。前者以浙崑較簡單，其他劇團均很豐富；後者以2005年江蘇省崑劇院與2004年蘇崑最有變化（運用不協和音程），1997年浙崑最傳統（齊奏），其他介於二者之間（多使用四、五度和聲音）。大致而言，近年來崑劇《牡丹亭》的舞台搬演，其劇本、唱腔逐漸傾向忠於原著（或《集成曲譜》）；反之，後場音樂則是不斷地豐富與發展。