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- 仪式传播与传统再生--以青春版《牡丹亭》为例
- 作者：董瑾 年份：2009 文献类型 ：学位论文 关键词： 传统文化 仪式功能 文化认同 青春版牡丹亭 传播方式 传播效果
- 描述：仪式传播与传统再生--以青春版《牡丹亭》为例
- 《牡丹亭》的电影传播
- 作者：宋洁 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 牡丹亭 牡丹亭 游园惊梦 游园惊梦 戏曲电影 戏曲电影 传播 传播
- 描述：》堪称经典,本文以这两部戏曲电影为对象,具体分析电影对于戏曲《牡丹亭》的传播。本文分为两章,第一章从戏曲的艺术手段——唱、念、做,以及人物造型艺术——戏衣和化妆几方面入手,说明戏曲电影记录了《牡丹亭》戏曲艺术的舞台影像,电影的记录功能是一种重要的保存手段,也是传播的基础,两部电影对于戏曲《牡丹亭》起到了高浓度传播的作用。第二章主要分析戏曲电影中运用电影镜头(如长镜头、蒙太奇镜头和特写镜头),来表现提升戏曲艺术的表现空间。戏曲电影中真实的布景遵循戏曲的写意精神,不仅展示了绚丽缤纷的无限春色,更容易让观众在真实情境中产生情感互动,也用电影特有的方式将戏曲推向了高雅化的极致。优秀的戏曲电影《游园惊梦》和《牡丹亭》,对于戏曲《牡丹亭》的传播起到了重要的承前启后的作用。正是因为有了这些戏曲影视艺术片的宝贵资源,才可以借助于数字化和网络化的载体,积极传播给子孙后代,传播到到世界的各个角落,以一种完美的形式保留和传承中华民族戏曲文化经典——《牡丹亭》。
- 《南柯记》《邯郸记》疑问标记研究
- 作者：李燕 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 疑问标记 疑问代词 疑问副词 疑问语气词
- 描述：，试图对明末疑问标记的使用和发展概貌做一整理，期冀对近代汉语疑问标记研究做一填补。凡在某一情况下能单独负载疑问信息的语言成分（包括语音），称为疑问标记。汉语疑问句的语法标记包括：疑问语调、疑问语气词、疑问词语、疑问句句法结构，这些标记负载疑问信息。这四种疑问标记中，疑问语调分布最广，它可以出现在一切问句中，负载的疑问信息却最空泛。问句中无其他疑问标记时，疑问语调必用，且单独负载疑问信息，必须运用疑问语调的疑问句，一般情况下只有是非疑问句（只以疑问语调为疑问标记，不使用其他疑问标记），其他疑问句可用可不用。因为疑问语调负载的疑问信息较空泛，所以文章疑问语调不做论述。“二梦”中单独由疑问代词（数词）做标记的疑问句725例，单独由疑问副词做标记的116例，单独由疑问语气词做标记的74例，疑问语气词与疑问副词配合使用的情况有31例，疑问语气词与疑问代词及其短语结构配合使用的有48例，疑问代词与疑问副词配合使用的有3例，由固定句式做标记的12例，由敬语做标记的4例，没有任何疑问标记的41例，共有疑问句1054例,有疑问标记的1013例，占“二梦”疑问句总数的96.110%，其中有82例使用了两种疑问标记，占有疑问标记疑问句总数的8.095%，915例使用一种疑问标记，占有疑问标记疑问句总数的90.326%。在这1013例有疑问标记的疑问句中，单独由疑问代词做标记的疑问句占71.570%，单独由疑问副词做标记的占11.451%，单独由疑问语气词做标记的7.305%，单独由疑问句式做标记的占1.185%，由敬语做标记的占0.395%，疑问代词做标记占绝大数。“二梦”中疑问代词（数词）可以分为“怎”字系（235例）、“何”字系（250例）、“那”字系（58例）、“多”字系（13例）、“甚”字系（100例）、“几”字系（25例）、“谁”字系（91例）六个系统，共有用例776例，可以构成特指疑问询问人、物、处所、原因、方式方法等，也可以构成反诘疑问，询问事理。“怎”字系、“何”字系疑问代词用例较多，各占30.283%、32.216%。“二梦”疑问副词系统分为“其”（3例）、“岂”（13例）、“莫”（10例）、“怕”（6例）、“敢”（“敢则是、敢便是”23例）”、“可”（58例）、“还”（8例）、“难道”（25例）、“得非（得无）”3例、“独”（1例）十个子系统，共有用例150例，其中“可”占比例较大，占38.667％。它们主要帮助构成测度疑问、是非疑问和反诘疑问，也可以构成特指疑问和选择疑问，但是用例较少。“二梦”中疑问语气词系统分为文言疑问语气词和近现代疑问语气词系统，其中文言疑问语气词包括“也”（30例）、“乎”（34例）、“否、未、无”（5例）3个，近现代疑问语气词包括“么”（50例）、“来”（10例）、“那”（5例）、“罢”（1例）、“不成”（1例）、“呵”（4例）、“哩”（7例）、“呢”（6例）8个，用例153例，“也、乎、么”是该系统的主力军，各占19.608％、22.222％、32.680％，其中有31例与疑问副词配合使用，48例与疑问代词配合使用，构成疑问。其可以出现在特指疑问、是非疑问、选择疑问、反诘疑问、测度疑问等句类中，灵活多样。除此，“二梦”中有表示选择疑问的“是不是……？”、“是……还是……？”、“是……是……？”、“是……？……？”“……也是……？”、“……？……？”“Ｖ得？Ｖ不得？”、“Ｖ也不Ｖ？”、“Ｖ不也Ｖ？”9种句式12个例子，可以说选择疑问句的句式都得到了体现。另外，以“尊、高、贵”等敬语构成询问，“尊、高、贵”也可以看做是一种疑问标记。
- 文本类型和语境观视角下的诗词翻译：以《牡丹亭》下场诗英译为例
- 作者：刘庚玉 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 《牡丹亭》 《牡丹亭》 文本类型 文本类型 语境 语境 下场诗 下场诗 比较 比较
- 描述：英文全译本有三个版本，最早的是由美国柏克莱大学的白芝(Cyril Birch)教授翻译并由印第安那大学出版社出版的Peony Pavilion。剩下的两个译本一个是由中国科技大学的张光前教授所译，1994年由旅游教育出版社出版，一个是大连外国语学院的汪榕培教授翻译、上海外语教育出版社2000年出版的。随着中国文化艺术在海外的传播、人们向传统文化的回归以及戏曲艺术的复兴，近年来对《牡丹亭》译本进行研究的文章也趋多。这些文章或选取某一个译本进行评析，或对不同的译本进行比较，又或是选取某一角度对《牡丹亭》的译文进行细致分析。然而，对《牡丹亭》中下场诗英译进行较为系统的比较研究的论文至今未见。在翻译理论上，莱斯认为“分析文本类型是翻译者选择翻译策略的前提”，“是批评者进行全面的、客观的翻译批评的开始”（Reiss&Katharina,2004）。她借用Karl Buhler对语言的三功能分法，将文本分成表情、内容、呼吁和听觉媒介四种类型。而纽马克和雅科布逊也针对文本的交际功能，提出相应的分类方法。鉴于各个学派对文本的分类，本文系统研究各分类的特点，以莱斯的文本理论为切入点，拟从诗的格律，文化意象处理以及下场诗表达的信息三方面着手，就白芝先生和汪榕培教授的译本进行比较研究，重点探讨两位译者在翻译中出现异同现象时真正的原因及目的。在分析研究的过程中，作者发现文本类型理论对翻译策略的选择以及翻译批评虽有一定的解释力，但仍不足以说明所有的翻译现象。在引入语境理论进行分析后，两个译本的差异现象得到了合理的解释。研究结果表明，在翻译过程中，诗歌的翻译不能笼统地从文本类型角度提出翻译策略，也要注重诗歌的位置和功能及剧本提供的语境，以期为戏曲翻译的对外传播提供启示和帮助。
- 中国古典戏剧翻译的伦理解读：《牡丹亭》英译本对比分析
- 作者：张翠进 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 翻译 翻译 翻译伦理学 翻译伦理学 中国古典戏剧英译 中国古典戏剧英译 《牡丹亭》 《牡丹亭》
- 描述：系。因此,从伦理角度来分析中国古典戏曲英译具有十分重要的意义。翻译研究曾经历过三个时期,不同时期的翻译理论各有不同,但没有一个更为科学合理。翻译理论界曾一度陷入混乱。翻译实践经受着严峻的道德考验。平等对话的基础遭破坏,文化传播受阻,客观上使得对翻译实践中伦理规范研究显得尤为重要。因此,二十世纪末,建构主义时期,翻译伦理学重新回归到西方学者讨论的话题之中。其中,芬兰学者切斯特曼系统性地提出了翻译伦理五大模式,这在翻译理论界引起了极大的轰动,并对翻译实践产生了积极深远的影响。之前,有许多研究者曾探讨过翻译伦理学和伦理问题,但是只停留在理论层面。很少有人将该理论付诸实践,实际地应用它去分析衡量和评价翻译文本的质量及其优劣,甚至更少人试着从翻译伦理道德的角度去分析考量中国古典戏曲英译本。戏曲除了与其他文学体裁小说、诗歌和散文有许多共同点外,也有其自身的独特之处：台词。这就要求戏曲译本既要可读又要可表演。从而使得戏曲文本翻译更加复杂,更具有挑战性。因为译本必须要再现源文本的涵义,并准确无误的传递源文本中所包含的文化。同时,翻译的台词部分既要能让表演者容易口头表达,也要能让客户或目标语观众所接受,以便最大程度地再现源文本之魅力。中国古典戏曲的英译是一项意义非凡的有价值的事业,它有助于中国文化的对外传播,这使得戏曲翻译研究成为了必要。因此,通过阅览和搜集大量该理论和《牡丹亭》英译本的相关信息,论文作者试图应用切斯特曼的翻译伦理五个模式对中国古典戏曲名作,明代戏曲家汤显祖的代表作《牡丹亭》的英译本进行比较分析,以实现以下目标：证明翻译伦理学五大模式,作为评价标准之一,在衡量译本的质量等方面的可行性及合理性；试图发现伦理学五大模式可能存在的不足；如果可能的话,提出一些翻译策略来指导古典戏曲文本的翻译,使其更为优秀更容易被接受。研究证明,尽管理切斯特曼的翻译伦理五个模式存在一定的局限性,该理论的其中规范在一定程度上仍是合理可行的,仍可以作为一个衡量标准用来检测用来评估的翻译的质量和指导译者的翻译行为；并且依据五大模式的要求针对性地指出了相应的翻译策略来应对中国古典戏曲的翻译,从而使译本质量更好,更大程度被接受。该研究成果可用在对诗歌、小说、散文,尤其是戏曲等译本的评估。该论文的创新之处在于,笔者尝试实际应用切斯特曼的五大翻译伦理模式来衡量和评价中国古典戏曲的译作优劣和译者在其中的翻译行为,测试了该理论的合理性和可行性,发现了该理论某些方面的局限性,制定出了中国古典戏曲的可能的翻译策略。本论文共分五章。第一章介绍了本论文的灵感,及研究的必要性和研究目标,然后谈及文章的组织结构。第二章扼要探讨翻译伦理学,然后重点详细地阐述切斯特曼的翻译伦理五大模式,最后介绍关于该课题的国内外研究动态。第三章介绍了中国古典戏曲和戏曲翻译及特点。然后简要介绍汤显祖的名剧《牡丹亭》及其现存英译本,并特别介绍所选择的两译本的两位译者：许渊冲教授和汪榕培教授。第四章应用切斯特曼翻译伦理的模式对《牡丹亭》两译本中所存在的伦理问题进行比较分析,以证实该理论一定程度的可行性及局限性。第五章得出结论：虽然该理论确实在某些方面存在局限性,各个模式之间不能兼容,但仍不失为一种系统和全面综合的理论,仍可用它作为一个相对科学、合理可行的标准来判断译本的优劣、规范译者的行为,并根据该理论的每一模式尝试对中国古典戏曲的英译提出相对应的翻译策略。本章结尾简述该研究的应用意义、存在的不足及对将来研究的建议。
- 传统戏剧中文化因素的翻译：以《牡丹亭》英译本为例
- 作者：杨玲 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 文化转向 文化转向 古典戏剧 古典戏剧 文化因素 文化因素 《牡丹亭》 《牡丹亭》
- 描述：是近年来，翻译学的重点逐渐转移到文化层面，关于翻译与文化关系的研究开始盛行，“文化转向”概念被广泛接受。这一概念打破了过去传统的翻译观，引入新的翻译视角，为翻译开辟了新的道路，进一步促进了翻译的发展。汤显祖的“临川四梦”之一《牡丹亭》是中国著名古典戏曲的传世之作，它的情节、主题和语言都影响极大。《牡丹亭》和《红楼梦》、《西厢记》并称为中国历史上三大经典爱情故事。《牡丹亭》全剧55出，引经据典、文字优美。但当人们对汤显祖才华钦佩的同时，如何将原文中的文化因素尽可能的在译文中保留，这对翻译者是个不小的考验。目前《牡丹亭》的英译本主要有三个，分别是Cyril Birch,张光前和汪榕培的英译本。本文通过对这三个译本中文化因素翻译的对比，旨在探讨不同翻译策略影响下，译本的不同以及如何翻译才能最多的传达原文的信息，更好的将中国传统文化发扬光大。
- 《牡丹亭》的现代跨文化制作：以《牡丹亭》在美国的舞台二度创
- 作者：杨樨 年份：2012 文献类型 ：学位论文 关键词： 牡丹亭 牡丹亭 舞台呈现 舞台呈现 文本选择 文本选择 演员呈现 演员呈现 戏曲传播 戏曲传播
- 描述：是戏剧舞台的内蕴、生命和灵魂。第二章从戏剧的舞台呈现上来分析美国的演出环境中戏剧美学在排演过程中的综合运用和体现，因为舞台呈现的表现传承和创新关系的重要窥视点。第三章从演员呈现角度来整合《牡丹亭》二度创作中舞台表演带来的传播影响。第四章从中西方文化背景的冲突上切入，寻找在西方演出中国昆曲的可能性以及在去领域过程中带来的文化偏差。由此本文对经典戏剧在思想观念和戏剧美学指导下进行的域外的重新阐释和全新创造做了梳理和探究，并且总结了海外传播昆曲所带来的弊端和达到文化交融的手段，为未来西方的戏曲演出提供了参考。