检索结果相关分组
请勿折断我们的翅膀
作者:陈凯歌  来源:可乐 年份:2011 文献类型 :期刊文章 关键词: 现代城市  人与人  三十年  上海人  文化  北京人  电影  历史  性格  牡丹亭 
描述:上海无疑是让生活变得更美好的地方。无数的高楼拔地而起,无数的人群涌入城市,无数的灯光照亮夜空,无数的梦想在这里受到时代的检阅。无论上海作为中国第一座现代城市的历史多么久远,今天,它才真正实现了光荣的绽放。不仅在上海,在中国许许多多的城市中,人们
香梅花苑的书画家们:沈皋
作者:暂无 来源:流行色 年份:2010 文献类型 :期刊文章 关键词: 舞台美术  高级专业技术职务  油画大师  中国戏剧  牡丹亭  戏曲人物画  昆剧  上海市  设计师  颜文梁 
描述:沈皋是静安区政协香梅花苑的特聘画师,国家一级舞美设计师,中国戏剧家协会会员,中国舞台美术学会会员。上海市艺术系列高级专业技术职务资格审定委员会成员。在一次沈皋先生的油画展上,书画大师陈佩秋、原上海油雕院长陈古魁等著名的戏曲表演艺术家都茬临观摩,把现代油画艺术展现了传统戏曲的独特韵味,好评如潮。
一曲《霓裳》听不尽 昆剧表演艺术家蔡正仁谈《长生殿》
作者:金红  来源:中国戏剧 年份:2011 文献类型 :期刊文章 关键词: 唐明皇  长生殿  杨贵妃  表演艺术  昆曲艺术  上海昆剧团  桃花扇  演员  牡丹亭  传统戏曲 
描述:、《琵琶记》、《牡丹亭》、《白蛇传》、《风筝误》、《连环记》、《班昭》、《桃花扇》等,塑造了昆剧小生中冠生、巾生、穷生、雉尾生等不同人物形象。
先走一步,就有商机
作者:马新莉  来源:商学院 年份:2012 文献类型 :期刊文章 关键词: 企业社会责任  牡丹亭  无铅焊锡  短期成本  环保产业  文化主导  合作力  新闻发布会  开发产品  投影机 
描述:1月,昆曲青春版《牡丹亭》在北京上演第200场,开展当天的新闻发布会上,主角依然是矍铄的白先
传统文化与创意产业
作者:李昕  来源:群众 年份:2013 文献类型 :期刊文章 关键词: 传统文化  创意产品  文化创意  牡丹亭  文化差异  文化折扣  产业结合  文化产品  文化资源  民族文化 
描述:勃发展的成果,但是,我们也要清醒地认识到,我们的贸易逆差依然十分严重,欧美国家在文化创意产业中的强势地位依然非常突出,我们的文化创意产品在国际竞争
追求鉴赏新境界:为打造学术性鉴赏新作与《名》刊结缘二十三春
作者:金志仁  来源:名作欣赏 年份:2010 文献类型 :期刊文章 关键词: 鉴赏  新境界  学术性  中国文学史  新解读  牡丹亭  欣赏  文章  周邦彦  中国古代文学史 
描述:,每期刊物常是佳作如林,再加上编辑部精心编纂,巧设栏目,很快就在鉴赏领域,高出流辈,引领着鉴赏潮流,并跻身于全国有着
昆曲摭憶② 鸂鶒和秋雁(燕)老腔老调老身段
作者:朱锦华  来源:上海戏剧 年份:2010 文献类型 :期刊文章 关键词: 唐明皇  明代昆曲  杜丽娘  长生殿  牡丹亭  杨贵妃  创新  表演  戏曲传统  动作 
描述:唐明皇叫多了,把你叫得竟得了糖尿病,以后让他们都叫你蔡明皇好了!"大家都乐了。阿澎跟我说,1960丰那会儿,她们还都是在上海市戏曲学校读书的小朋友,跟着俞振飞和言慧珠两位校长赴京拍摄电影《游园惊梦》。当时,梅兰芳亲自到护国寺门口来接他们,他一点架子都没有,小朋友们都亲切地叫他梅老师。梅兰芳、俞振飞、言慧珠这些大名家,都非常开明、非常亲切,给阿澎留下了深刻印象——越是有谱的人越不摆谱!
戏曲意象初探(一)
作者:方李珍  来源:福建艺术 年份:2010 文献类型 :期刊文章 关键词: 意象化  戏曲意象  文学意象  牡丹亭  信物  舞台美术  手法  爱情  舞美设计  情感 
描述:蒋寅先生在《物象、语象、意象》①一文里指出,意象一词由于语义的感性化,导致了学术上的众说纷纭,甚至于观点南辕北辙,无从对话,因而只有在对意象的概念完全界定清楚之后,才能在此基础上进一步构建其理论体系。这似乎有些悖
昆曲摭憶⑧ 烂柯山下收覆水
作者:朱锦华  来源:上海戏剧 年份:2010 文献类型 :期刊文章 关键词: 泼水  牡丹亭  表演手段  舞台  情节  渔樵  昆曲  自杀  老师  杜丽娘 
描述:不同的见地,犀利而智慧。她写的每一篇文章、她的每一次公开发言都是一页优秀的抒情散文。
上海昆剧团四本《长生殿》印象
作者:刘厚生  来源:戏剧文学 年份:2010 文献类型 :期刊文章 关键词: 长生殿  上海昆剧团  折子戏  演出  表演艺术  整理  牡丹亭  安禄山  总导演  传奇剧本 
描述:把经典传奇剧本整理成一种新连台本戏(连台成一个完整的戏)样式演出,目前已经不止于思路,已进入舞台实践并且取得了相当的成就。这是昆剧舞台上一件值得重视的事,不可小看。它是不是昆剧今后发展的一条可走的路?它的价值、意义是什么?我以为是值得探讨的重要问题。