《牡丹亭》的“舞剧式”生存

【出版日期】2008.10.20

【版次】

【入库时间】20100601

【全文】

在媒体工作的上海人高航，一个月前就以880元的价格定下上海国际艺术节开幕晚会的门票，她是冲着大型舞剧《牡丹亭》去的。这出由南京军区政治部前线文工团和北京大都阳光艺术团创演的4幕舞剧，是从5部候选作品中选出来为艺术节挑开幕“大梁”的。 18日晚，笛声悠悠荡起，锣鼓阵阵敲响，当杜丽娘拂颊提袖亮相，上海国际艺术节随之在上海大剧院拉开序幕……高航说，从未看过这么美的《牡丹亭》，“舞剧让《牡丹亭》回归原本的精致和唯美，与原著‘疑梦疑真，暗香浮动’的意象无限接近。” 赏心乐事谁家院？ 舞剧版《牡丹亭》的序曲是“偶遇”。帘幕拉开，是生机盎然的春天，杜丽娘和柳梦梅偶遇，一见倾心。 记者在艺术节开幕前夕前往位于卫岗的前线歌舞团观看彩排。重新装修过的新剧院里，巨大的“牡丹”布景算不上奢华，但足够精致。台前正上演春游踏青的热闹景象，帘幕背后，女主角正整装候场，不紧不慢，气定神闲。 这正是前线文工团团长、舞剧编导之一应志琪想要的感觉。 “它是中国的民族舞剧，但糅合了现代舞的技法。气质是‘江南’的，古典的，浪漫柔美，气定神闲。” 白先勇曾将55出的原著改成27回目的昆曲，分3天演出。而应志琪他们此番更是将内容浓缩至4幕8场，共约100分钟。 今年7月21日，这出舞剧登陆北京中国剧院进行首演，380元，580元，780元，1000元，这套票价公布出来的时候，立刻成了大家讨论的焦点——谁会花这么多钱看一部舞剧？套用《牡丹亭》里的名句，就是“赏心乐事谁家院”？然而原定的3场演下来，能容纳1000个座位的中国剧院天天一票难求，剧组只好又于当月26日至29日加演6场，均场场爆满。 不到园林，怎知春色如许？ “舞台布景纷繁绚丽，男女主角分寸感极好，每个翻手，每个回头都拿捏得恰如其分。戏台上不时幻化的斑驳光影，‘惊梦’时风吹花落，‘离魂’前秋雨寂寥……这样的美，把《牡丹亭》演绎得如梦如幻，真是‘不到园林，怎知春色如许’！”演出结束许久，高航仍沉浸其中意犹未尽。 将一部文学巨著搬上舞台，最难的地方在哪里？ “如何用肢体语言讲好这个倾倒众生的爱情故事。”应志琪答。“原著文字非常优美，可没有唱词的舞剧要如何铺垫剧情、传达情感？” 经过编导组长达一年多的研读、修改，最终，他们确定了“以爱为内核，崇尚至纯爱情、追求精神自由”的阐释方式。 “因为原著实在太过家喻户晓，这既是舞剧改编最难的地方，也是最讨巧的。”应志琪解释说，“故事可以重新解构，场景可以自由变幻，只要你抓住了原著的内核，打动了观众，他们就会认可。” 在形式上，观众也很容易看到剧组下的功夫—— 舞美方面，舞剧用多重牡丹变幻来推动剧情发展。灰白色破碎的牡丹代表人物低垂失落的心情和将要消失的生命，黑牡丹代表地狱，云状红色牡丹代表复生…… 内容采取大俗大雅的结构方式。如集市一场，如一幅缓缓展开的《清明上河图》，接下来风格一转，一段非常雅的双人舞与之形成大开大合的对比…… “大俗大雅间形成视觉的强烈对比和反差，我们希望能借形式美召唤观众的洞见和共鸣，在‘情’‘景’交融间生得意境。”应志琪如是说。 舞剧《牡丹亭》的创新与未来 舞剧《牡丹亭》的阵容可以用“豪华”来形容，不仅集中了《小城雨巷》的明星阵容，军内外著名舞蹈、音乐、舞美、服装、灯光专家也齐聚一堂。女主角由《小城雨巷》的主演、文华表演奖获得者胡琴心领衔，男主角的扮演者许鹏也是文华表演奖获得者。 当晚的观众也懂得《牡丹亭》的美，从长达10分钟的掌声就可以看出他们对演出的由衷欣赏与赞叹。而舞剧《牡丹亭》则是锁不住的“春梦”，应志琪告诉记者，“《牡丹亭》11月将进入演出季，剧组将把舞剧推广出去。” 相比一般观众，中国东方歌舞团艺术总监陈维亚则对舞剧《牡丹亭》的成功有更深的看法，“现代人生活在快节奏中，无处不是快餐文化，渐渐习惯了只客观接受而不是主观思考，更别提去体会那些源远流长的作品之意境了。但愿中国舞剧的创新与探索，能使更多的人愿意去发现、去感受中国传统艺术的精妙。” 本报记者 杨晓玲 双生 章杰 为国际艺术节揭幕，南京舞剧倾倒上海滩—— 舞剧《牡丹亭》剧照。