600年姹紫嫣红用青春版《牡丹亭对抗遗忘

【出版日期】2012.01.17

【版次】E叠E02(牡丹亭前世今生)

【入库时间】20120420

【全文】

（1550—1616）

汤显祖，江西临川人，字义仍，号若士。明代杰出的剧作家、文学家。

苏州，青春版《牡丹亭》演出后台化妆室。

□撰文/张湘辉 摄影/许培鸿

现在世界上只有两种人，一种是看过青春版《牡丹亭》的，一种是没看过的。”一位北大学生曾写道。8年200场。估计观众超过30万人。在海峡两岸各大学区免费演出92场。这是青春版《牡丹亭》。这一出“情之至”的昆曲，跨越600年时光，在昆曲式微已久后，似乎正慢慢点燃一簇火焰。

名词

昆曲

也叫昆山腔，发源于苏州昆山，有六百多年历史，是一门精致成熟的戏曲艺术，无声不歌、无动不舞，被称为百戏之祖，中国所有的戏曲都曾受到昆曲的滋养，如今很多地方戏曲里面都保留有昆腔。代表剧目有《牡丹亭》《桃花扇》《长生殿》《西厢记》《玉簪记》《浣纱记》《牧羊记》《烂柯山》《绣襦记》《紫钗记》《南柯记》《窦娥冤》《荆钗记》《琵琶记》等等。

关于改编

从55折到27折的《牡丹亭》，500人的小戏院可能正适合观看

三天，上中下三本，9小时，27折。青春版《牡丹亭》从汤显祖的55折中精选筛减出27出。

其实自《牡丹亭》问世，就有很多人试图改编它。江南戏曲家认为它“曲屈聱牙”，只是案上之书，非筵上之曲。吴中曲坛领袖沈璟改其“字句之不谐者”，汤显祖非常生气，认为虽只增减一二字，却“意趣大不同”，“余意之所至，不妨拗折天下人嗓子”。此后还有臧懋循、冯梦龙、徐日曦多人改本，只是汤显祖已去世，不能跳起来反对了。

白先勇对《牡丹亭》的改编，轻描淡写一句“只删不增”，各折的曲白完全集成原词，唱腔也继续原谱而非重新作曲。原著中，除爱情，还有官场、民情、农桑、征战……舞台上无法如剧本般铺陈，只有删，仅保留兵乱的副线，为爱情设卡，推波助澜。

很多版本的牡丹亭在《人鬼情》后便戛然而止了，青春版《牡丹亭》让杜、柳二人在第三本大团圆，“只有完整，才能体现出原著中的‘情至’”。

剧本整理期间，白先勇往返于台湾与美国圣巴巴拉两地家中。圣巴巴拉小城有一座精致古雅的戏院，只有500多座位，他认为那“倒真是看昆曲的好所在”。

《牡丹亭》完成于1598，最早的读者王锡爵“颇为此曲惆怅”

昆山：昆曲发源地，《牡丹亭》最有可能的写作地

2012年1月8日，昆曲爱好者“姑苏雨清”，新年第一节昆曲课是在中国昆曲博物馆里上的。“把《游园》‘皂罗袍’和‘步步娇’学得像模像样”。中国昆曲博物馆，位于苏州平江区中张家巷14号，修复好的“全晋会馆”内。

昆曲，起源于昆山。昆山，隶属苏州。

2011年5月18日，昆曲被联合国教科文组织列入“人类口头和非物质遗产代表作”10周年。热爱昆曲的人们聚拢在江苏昆山，纪念。

乐府亡而词兴，词亡而曲兴。昆曲在600年间上承宋金院本，下启今日各地剧种，“是百戏之母”。

昆曲的发展史，绕不开的有三个人。其前身昆腔，明朝嘉靖年间，便在吴中地区流行开来，那是600年前，顾坚走在昆山腔萌芽的时刻，开一时风气之先。400年前，以“乐圣”魏良辅为代表，众多民间歌唱家集起200年成果，将昆山腔精雕细琢，建立起昆腔的歌唱体系，昆曲“水磨调”问世。而200年前，清代叶怀庭在昆曲式微时，将折子戏一篇篇辑录成册，才使昆曲不至失传，且让我们留住了200年前的滋味。

公元1543年，是重要的一年。这一年，魏良辅写成了《南词引正》，确立了昆曲的正声地位。同一年，梁辰鱼专为昆曲创作了传奇《浣纱记》。昆曲传奇的问世，无疑加速了昆曲作为一个剧种的形成。万历年间，家庭昆班开始大量涌现。在江南园林中，一个个昆曲舞台被搭建起来。配器从简单到齐备、表演从无到有、行当从少到多、舞台从简陋到富丽堂皇。昆曲“粉墨登场”。

创造“昆山腔”的顾坚、创办“玉山雅集”的顾阿瑛、昆剧创始人梁辰鱼，都是昆山人。

昆曲注定与昆山生死纠结。《梅花草堂笔谈》中写到昆山才女俞三娘抱病苦读《牡丹亭》，伤心断肠而终，并录其批注寄汤显祖。《牡丹亭》最早的读者，年近七旬的太仓老相公王锡爵看家班演后，“颇为此曲惆怅”。汤显祖以这二人之感，写了一首绝句，“如何伤此曲，偏只在娄江。”娄江就是昆山。

连《牡丹亭》都可能是在昆山写出的。汤显祖在《牡丹亭题词》后标明，《牡丹亭》完成于自浙江遂昌知县任上弃官告归的万历26年戊戌（1598）秋，写于何处却未曾提起。苏州大学周秦教授的考证里，光绪六年《昆新两县续修合志》卷十三中有提到，“太史第，太仆寺卿徐应聘所居，在片玉坊，有拂石轩。注：应聘与汤显祖同万历癸未科，显祖客拂石轩中作《牡丹亭》传奇。”其人事具体，似乎可信。

“片玉坊”，在今昆山县城南街，太史第和拂石轩都已不存。

过去200年里被集体性痴迷，如今，若无“申遗”一事，则更寂寥

苏州：“苏昆”“昆博”所在地

过去200年里被集体性痴迷，如今，若无“申遗”一事，则更寂寥

青春版《牡丹亭》中国大陆首演是2004年6月，苏州大学。“本来两千个座位，一下涌进去两千五六百人。”台上演员，悉数是苏州昆剧院的年轻演员。这是故乡，华丽转身的第一次亮相。美好的夜晚。

爱昆曲的人，爱得痴迷。23岁的常德姑娘陆梨青，怎么变成正宗“昆虫” （昆曲爱好者）的，难以说清楚。“应该天生爱昆曲，一直准备着一颗爱美、古典的心，直到有一天与昆曲相遇。”

武汉求学，“武汉是昆曲沙漠”，她不停地下江南。南京，苏州。学广告学的她，毕业后终于如愿以偿地进入江苏省昆剧院做宣传企划工作，整天流连于挚爱间。

在几百年前，昆曲与苏州园林，都是精致生活的典范。我们可以想象，长达两百年里被全民集体性痴迷着的昆曲，曾抵达了怎样的巅峰。而温润江南诞生出昆曲，我们如今从昆曲里看到江南，怎样的互相成全，难以说清楚。今日，苏州园林已被淹没在高楼间，是游人拥塞走马观花的孤本，昆曲几乎已成隔世之声，它们一起坠落。

苏州的昆曲氛围，没有我们想象中的浓。虽然有苏州昆剧院，有昆曲博物馆，苏州大学有曲社。毕业于中南大学的“小城海瑞”，如今在苏州某工业设计研究院工作。作为一枚“昆虫”（昆曲爱好者），他已觉昆曲与苏州在当下的疏离，“小范围小群体，自娱自乐孤芳自赏，不若南京、上海氛围好。”如无“申遗”一事，则更寂寥。

江南一带，看戏的传统比其他地方皆保留得好些。离苏州半小时车程的常熟，酷爱在评弹博物馆听评弹的孙丹，在园林、公园里看到人们唱越剧、锡剧、沪剧，只是从未见有人听昆曲，“我觉得昆曲在发源地的衰落也跟它选择了中州调的语言有关，跟本地发音差别大，就算听，没有字幕也根本听不懂。”

此后分别采访到的常州、宜兴等苏州周边城市的人，都感觉离昆曲很远，“就昆山、太仓爱好者多一点”。昆曲，似乎真的走远了。

人们喜欢说，昆曲是中国传统戏剧的“活化石”。某种程度上来说，它一度真的成为博物馆里的化石。只是作为“百戏之母”，即使衰败，它渗透到各种剧种，也算以另外的方式在生存吧。

“不惜歌者苦，但伤知音稀”，在寂寥的当下，青春版牡丹亭，是一场致敬，看上去亦像一场对遗忘的倔强对抗。

有研究者称，柳梦梅的北上之路与汤显祖的南下之路走的是同一辙

临安（杭州）：故事发生地，温柔之城，天生的契合之地

《牡丹亭》似乎诞生至今，414年间，都是人们挚爱。爱情可以穿越，是我们都懂的一种情。

南安。杭州。扬州。慕色还魂。《牡丹亭》的所有曲折，都在江南诉尽——

南宋年间，南安太守杜宝之女杜丽娘，一日游园，梦中与一书生相爱云雨，醒后终日寻梦不得，抑郁而终。杜丽娘临终前将自画像封存并埋入牡丹亭旁，自葬梅树下。三年之后，岭南书生柳梦梅赴临安赶考，染病寄居梅花庵，太湖石下拾得杜丽娘画像，甚爱。杜丽娘化为鬼魂寻到柳梦梅相会幽媾，无可隐瞒时告知真相，叫他掘坟开棺。杜丽娘复活。二人与石道姑一起往临安，住钱塘江边。

金国边境作乱，杜宝奉皇帝之命赴前线扬州。柳梦梅高中状元，但由于战乱发榜延时，仍为书生的柳梦梅受杜丽娘之托，在淮安找到丈人。杜宝认定此人胡言乱语，将其拿下，解往临安候审。放榜后，主考官苗舜宾赶来救出柳梦梅。而老夫人与春香在临安已与杜丽娘相逢。然而杜宝始终以为杜丽娘为鬼魂，亦不肯认女婿。最终闹到金銮殿之上，才有了个大团圆的结局。

汤显祖曾被万历皇帝流放到雷州半岛，南下途中，经过南安时印象颇佳，故而将杜丽娘一家“安居”于此，又为了柳梦梅能北上赶考时如期经过，则把他安作了“岭南人”。有研究者称，柳梦梅的北上之路与汤显祖的南下之路走的是同一辙，命运不无玄机。

杭州。彼时还是首都临安，故事在这里落幕。白先勇在2004年便带青春版《牡丹亭》去过。2011年11月，北京“封箱”之前，他再去了一次。这样来道别，也许合适不过。

白先勇眼中，杭州大剧院的舞台景深是目前国内最适合青春版《牡丹亭》的场地之一，而这个温柔的城市，“天生的与牡丹亭太贴合了”。这一次，白先勇特意去了一趟遂昌县。汤显祖当知县地，人们盖起了纪念馆，门庭上写着，姹紫嫣红。

青春版《牡丹亭》从汤显祖的55折中精选出29出，那一场姹紫嫣红的故事，今日看来都相当前卫激烈。

“不惜歌者苦，但伤知音稀”，青春版《牡丹亭》，是一场致敬，看上去亦像一场对遗忘的倔强对抗。