白先勇“精英式”锻造青春版《牡丹亭》

【出版日期】2007.03.05

【版次】第12版 (文化·娱乐新闻)

【入库时间】20101230

【全文】

本报记者 潘宁/文 李忠/摄白先勇在考验所有人的耐心。这种考验，对昆曲能算得了什么呢？５００年都下来了，她沉默地看着后人对她形形色色的态度。但如今的人们，态度就变得很多元了。你想，五个钟头啊，股市的涨跌能达到多少个点？一单生意早可以谈到成交或者泡汤的程度；若是饭局，早已散场，若是恩怨，亦可平息。而白先勇不谈这些。他笃定，有派头，有把握。堪称昆曲“义工”的他，其实根本是以一种贵族的姿态在制造一种他热爱的艺术。媒体闻讯而来。原本大家都以为这是一次短促的访问。将青春版制作成电影版，ＤＶＤ版，难道这不只是一种将舞台艺术数码化的过程吗？其中有些记者，已经将青春版《牡丹亭》看了六七遍，“袅晴丝吹来闲庭院”，几乎张口就能歌唱。最后大家还是被白先勇唬住了。五个钟头，甚至用更长的时间，人们见证了白先勇对昆曲的极度迷恋。在大陆，大家见惯了“贫困戏剧”这样的腔调——剧团反复论证他们的生存危机，剧作家不满意他们的劳动与薪酬比价，市场彷徨于票房与艺术的分水岭。但，白先勇向公众表演了一次华丽的过程，至少，这是目前大多数舞台艺术领域，所无法复制的五个小时。三万元租金，换来一天精良的拍摄白先勇每一次来杭州，几乎都是为昆曲而来。即便是将门后代也好，即便是写过《玉卿嫂》那样的好小说也罢，晚年的白先勇自动切断了他身体上附加的其他信号，他，目前就是一个为昆曲摇旗呐喊的人。青春版《牡丹亭》至今已演到第９９场，苏州昆曲团两位少年青涩的主演——沈丰英，俞玖林，跟着他们的白老师走了祖国大陆的很多地方，还有纽约，旧金山，香港，台湾等等．剧组需要做一份纪念，纪念青青春版《牡丹亭》的成长经历。主演们很年轻，即便演到第１００场，他们还是青春逼人。于是白先勇想用先进的科技力量留住他们最美好的时光。他说，要抓紧啊，你看，梅兰芳程砚秋当年多美，但当世人意识到要用影像资料去挽留他们时，实际上，年事已高的艺术家们，形象上已经谈不上有多少美感了。于是，青春版《牡丹亭》选择了他们心目最理想的剧场——杭州大剧院，用来作为拍摄的场地。这里的条件可以让整个拍摄过程用上最好的舞美设施，３万元一天的租金不是一个很小的数目，但这里的设备可以让挑剔的白先勇感到满意。王童执导——王童是谁？台湾电影金马奖的主席整个拍摄的班底很豪华。导演是王童。王童是谁？他是最新一届台湾电影金马奖主席。去ＧＯＯＧＬＥ一下，能够搜罗到这个导演的大量资料。他还是一个出色的舞美工作者，全程参与青春版《牡丹亭》的舞台和服装制作。这个在台湾影响力颇大的导演，甘愿被白先勇所东调西谴，为他制作集合数码技术的舞台背投，为他设计演员服饰上每一朵花的盛开方向。王童所率领的班底又是台湾所一流的。拍摄现场一共有五架摄影机，白先勇反复强调说，这五个机子都是港台地区最棒的创作力量。宁肯捧着饭碗化缘，但必须像贵族那样伺候昆曲谁也未必具备白先勇那样的号召力。白先勇对昆曲是痴迷的。痴迷的效应，有时候并非只能产生咋咋呼呼的“粉丝”，即使做“粉丝”，未必都能像白先勇那样做得铿锵有力。白先勇据说花了很多精力为青春版《牡丹亭》化缘。这个最后的贵族，捧着饭碗四处求情，信念就是必须像对待贵族那样，对待昆曲这门艺术。拍摄青春版《牡丹亭》的费用达到了２００万—２３０万人民币，剧场租金占用一部分，班底费用，舞美费用，白先勇不肯马虎一点点。就像他坚持用“金童玉女”式的男女主角——你想想，在广袤的大陆艺术界，南昆北昆有多少资深的艺术家可以完美演绎《牡丹亭》的啊，但白先勇始终坚持他对昆曲的情怀：不惜代价，还原昆曲骨子里的千娇百媚。而且决不为任何因素所妥协。